आर्ट डेको फर्नीचर संग्रह: शैली को समझना

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आर्ट डेको फर्नीचर संग्रह: शैली को समझना
आर्ट डेको फर्नीचर संग्रह: शैली को समझना
Anonim
आर्ट डेको शैली कक्ष
आर्ट डेको शैली कक्ष

आर्ट डेको फर्नीचर के नए टुकड़ों के साथ एफ. स्कॉट फिट्जगेराल्ड की प्रसिद्ध कृतियों की भव्य और चमकदार पार्टियों को जीवंत बनाकर जैज़ युग के आसन्न शताब्दी वर्ष का जश्न मनाएं। समृद्ध विदेशी जंगलों से लेकर दर्पण जैसी वार्निश तक, आज आपको इससे घिरे रहने के लिए 1920 के दशक में वापस जाने की ज़रूरत नहीं है।

नए युग के लिए कला और डिज़ाइन

आर्ट डेको अवधि मोटे तौर पर 1920 के दशक के मध्य से 1940 के दशक के प्रारंभ तक फैली हुई थी, और एक विशिष्ट सौंदर्य आंदोलन का वर्णन करती है जो देशों और कलात्मक माध्यमों से आगे निकल गया।वास्तुकला, फ़र्नीचर, प्रकाश व्यवस्था, चित्रण और आभूषण ऐसे कई क्षेत्र हैं जो आर्ट डेको डिज़ाइन से प्रभावित थे। हालाँकि इस शैली की शुरुआत पहली बार 1925 के पेरिस एक्सपोज़िशन इंटरनेशनेल डेस आर्ट्स डेकोरेटिफ़्स एट इंडस्ट्रील्स मॉडर्नेस में इसकी प्रदर्शनी के दौरान की गई थी, लेकिन इसे 1960 के दशक के मध्य तक व्यापक रूप से आर्ट डेको के रूप में नहीं जाना गया।

उस समय नामकरण की कमी के बावजूद, यह आंदोलन इतना ताजा और विशिष्ट था कि इसने फ्रांस के बाहर अटलांटिक के पार और अमेरिकी बाजार तक यात्रा करते हुए दुनिया में तूफान ला दिया। वहां यह फलता-फूलता रहा, लेकिन सभी आंदोलनों की तरह, अंततः इसका समय समाप्त हो गया, युद्ध के खतरों और युद्ध के बाद की दुनिया के प्रभावों के कारण।

आर्ट डेको फर्नीचर विशेषताएँ

तामचीनी पट्टियों के साथ आर्ट डेको कैबिनेट
तामचीनी पट्टियों के साथ आर्ट डेको कैबिनेट

हालाँकि आर्ट डेको में कुछ मुख्य मार्गदर्शक सिद्धांत हैं, जो मध्यम से मध्यम में स्थानांतरित होते हैं, इस अवधि का फर्नीचर विषयगत शैली का सबसे प्रतीकात्मक और समझने योग्य प्रतिनिधि है।इन विशेषताओं में से, ये मुख्य विशेषताएं हैं जिन्हें आपको अपने लिए आर्ट डेको फर्नीचर के एक टुकड़े को पहचानने में सक्षम होने के लिए जानना होगा:

  • भारी लाह- जबकि 20-30 के दशक में लाह एक नए प्रकार का फर्नीचर फिनिश नहीं था, लेकिन आर्ट डेको डिजाइनरों के साथ इसका उपयोग निश्चित रूप से बहुतायत में किया गया था। लाह की कठोर परतों के लिए धन्यवाद, फर्नीचर एक निर्बाध चमकदार, प्रतिबिंबित रूप ले सकता है जो उस समय प्रचलन में था।
  • झरना प्रभाव - गोल किनारे जो बस गिरते प्रतीत होते हैं, जो बुकशेल्फ़, दराज और डेस्क जैसी वस्तुओं पर पाए जा सकते हैं, आर्ट डेको डिजाइनरों के बीच अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय थे, और शैली इतनी प्रिय थी कि इसे मध्य शताब्दी के दौरान फर्नीचर के कई टुकड़ों के साथ पुनर्नवीनीकरण और संशोधित किया गया था जिसमें नरम किनारे थे।
  • विदेशी लकड़ियाँ - एक और स्पष्ट संकेत है कि एक टुकड़ा आर्ट डेको सिद्धांतों का उपयोग करके डिजाइन किया गया था, वह शानदार, विदेशी लकड़ियों की उपस्थिति है। आबनूस, मेपल और राख जैसी प्रजातियों का बहुतायत में उपयोग किया जाता था।
  • ज्यामितीय डिजाइन - आर्ट नोव्यू काल के प्राकृतिक रूपांकनों के जवाब में, आर्ट डेको डिजाइनरों ने अपने टुकड़ों में तेज, अधिक ज्यामितीय आकृतियों को शामिल किया। धूप की रोशनी, पंखे और टावर जैसे रूपांकनों के बारे में सोचें।
  • चिंतनशील सामग्री - प्राकृतिक सामग्री का उपयोग न करने पर, फर्नीचर और प्रकाश डिजाइनरों ने अपने टुकड़ों में क्रोम और स्टील जैसी कूलर, प्रतिबिंबित सामग्री के साथ प्रयोग करने का आनंद लिया। इससे नए युग की चमक को घर में ले जाने में मदद मिली।
  • संगमरमर और रत्नजड़ित जड़ाइयां - सैकड़ों वर्षों से फर्नीचर डिजाइन में जड़ाइयां एक लोकप्रिय विशेषता रही हैं, और जो आर्ट डेको फर्नीचर में शामिल थे, वे अक्सर संगमरमर से बने होते थे या मोती की माँ की तरह चमकदार गहने.

प्रसिद्ध आर्ट डेको फर्नीचर डिजाइनर

आर्ट डेको की शुरुआत फ्रांस में हुई, और यहीं से अधिकांश विपुल आर्ट डेको कारीगर आए। जबकि कई उल्लेखनीय गैर-फ्रांसीसी आर्ट डेको निर्माता पूरे महाद्वीप और उसके बाहर फैले हुए थे, जिनका काम फर्नीचर और घरेलू उत्पादों पर केंद्रित था, वे मुख्य रूप से फ्रांसीसी थे।अपनी साझा विरासत के बावजूद, इनमें से प्रत्येक फ़र्निचर डिज़ाइनर ने लोकप्रिय शैली पर अपनी अनूठी शैली के लिए खुद को प्रतिष्ठित किया।

एमिल-जैक्स रुहलमैन

एमिल जैक्स-रूहलमैन द्वारा डेविड-वेइल डेस्क
एमिल जैक्स-रूहलमैन द्वारा डेविड-वेइल डेस्क

शायद सबसे प्रसिद्ध और सबसे महत्वपूर्ण आर्ट डेको फर्नीचर डिजाइनर, एमिल-जैक्स रुहल्मन, बचपन में भी डिजाइन की दुनिया के लिए अजनबी नहीं थे। उनके माता-पिता एक सफल पेंटिंग और कॉन्ट्रैक्टिंग फर्म के मालिक थे, जिसे उन्होंने 20वीं सदी की शुरुआत में संभाला था। ठीक एक दशक बाद, रुहल्मन ने अपनी खुद की इंटीरियर डिज़ाइन कंपनी की स्थापना की, और इस व्यवसाय के माध्यम से, रुहल्मन ने डिज़ाइन में अपना कदम रखा।

उनके शुरुआती टुकड़े कला और शिल्प आंदोलन को प्रतिबिंबित करते थे, लेकिन जैसे-जैसे 1920 का दशक आगे बढ़ा, उनके डिजाइनों में 18वें सदी के मजबूत प्रभाव शामिल हो गए, जिन्हें उन्होंने अपने अनूठे रूप में संशोधित किया शैली। हालाँकि उनका फर्नीचर लगभग कभी भी उनके अपने हाथों से नहीं बनाया गया था, फिर भी टुकड़ों की कीमत बहुत अधिक थी।फिर भी, ब्राजीलियाई शीशम और मैकास्सर आबनूस जैसी दुर्लभ लकड़ियाँ, जिनका उन्होंने उपयोग किया, साथ ही उनके हाथी दांत के अलंकरण, उनके इच्छित लक्जरी बाजार के बारे में बताते थे।

सुए एट मारे

ब्यूक्स-आर्ट्स डी बर्नय संग्रहालय में सू एट मारे कुर्सी
ब्यूक्स-आर्ट्स डी बर्नय संग्रहालय में सू एट मारे कुर्सी

लुई स्यू और आंद्रे मारे, उनमें से प्रत्येक अपने आप में प्रतिभाशाली कलाकार और सदी के अंत में पूरे महानगरीय फ्रांस में कला सैलून में समकालीन छात्र थे, उन्होंने आर्ट डेको युग के दौरान एक साझेदारी बनाई जो कि होगी सूए एट मारे कहा जाता है। हालाँकि प्रथम विश्व युद्ध के कारण उनकी साझेदारी थोड़ी देर के लिए बाधित हो गई थी, लेकिन दोनों ने अपने रचनात्मक बंधन को फिर से जागृत किया और आर्ट डेको शैली में कई टुकड़े बनाए। बेशक उस समय के कुछ कलाकारों की तुलना में कम प्रयोगात्मक थे, उनके टुकड़ों में स्कैलप्ड किनारों, हाथीदांत और मोती की माँ की जड़ाई, और सबसे महत्वपूर्ण, ध्यान देने योग्य नरम, कामुक वक्र प्रदर्शित थे।

पॉल टी. फ्रेंकल

पॉल टी. फ्रेंकल कुर्सी और मेज
पॉल टी. फ्रेंकल कुर्सी और मेज

बर्लिन कला परिदृश्य का एक उत्पाद, पॉल टी. फ्रेंकल अपना यूरोपीय प्रशिक्षण संयुक्त राज्य अमेरिका ले गए, जहां उन्होंने वास्तुकला और फर्नीचर डिजाइन में नवाचार करना शुरू किया। कुछ आर्ट डेको कलाकारों के विपरीत, फ्रेंकल को विशेष रूप से एक विशिष्ट डिजाइन के लिए जाना जाता था जिसे उन्होंने आंदोलन में योगदान दिया था - गगनचुंबी इमारत-फर्नीचर। डेस्क से लेकर कुर्सियों तक और इनके बीच की सभी चीजों में, जब ऊंचाई और ज्यामिति की बात आती है तो फ्रैंकल ने फर्नीचर की सीमाओं को तोड़ दिया और नई लोकप्रिय गगनचुंबी इमारत की छवि को बार-बार अपने लकड़ी के फर्नीचर में दोहराया।

इन आर्ट डेको हैक्स से अपने घर को बनाएं आकर्षक

आर्ट डेको डेस्क
आर्ट डेको डेस्क

असली आर्ट डेको फर्नीचर अविश्वसनीय रूप से महंगा है, और हर किसी को अपने घर को जे गैट्सबी की कुख्यात वेस्ट एग हवेली की एक भव्य प्रतिकृति में बदलने की इच्छा नहीं होती है। हालाँकि, जब आप ईगल आई और कुछ बेहतरीन हैक्स से लैस होते हैं, तो आप बिना किसी चिंता के अपनी सजावट में एक शानदार जैज़ एज फ्लेयर ला सकते हैं, जैसे कि आपने अपने घर को एक कॉस्ट्यूम पार्टी के लिए तैयार किया हो।

  • सुव्यवस्थित फर्नीचर चुनने पर ध्यान दें- साइड टेबल और फर्श लैंप जैसे फर्नीचर के टुकड़े चुनें, जो अनावश्यक तामझाम से रहित हों। आप चाहते हैं कि वस्तुएँ चिकनी और सीधी हों; उन टुकड़ों को चुनने के लिए बोनस अंक जो उनके डिजाइन में कहीं न कहीं एक ज्यामितीय एप्लिक या आकृति दिखाते हैं।
  • प्रतिबिंबित फर्नीचर आपका मित्र है - ऐसे टुकड़े ढूंढने का प्रयास करें जो चमकदार और परावर्तक हों; आपका फर्नीचर उस पर पड़ने वाले प्रकाश को अवशोषित करने के बजाय उसे परावर्तित करने में सक्षम होना चाहिए।
  • आपके पास जितने अधिक दर्पण होंगे, उतना बेहतर - आर्ट डेको डिजाइन में दर्पण का उपयोग केवल खुद को देखने के लिए नहीं किया जाता था। वास्तव में, जितना संभव हो उतनी रोशनी को पकड़ने और प्रतिबिंबित करने के लिए बड़े और छोटे दर्पणों को फर्श से छत तक समान रूप से प्लास्टर किया गया था।
  • समृद्ध धातु और रंग चुनें - पेस्टल या व्यस्त प्रिंट वाले तकिए, कुर्सियों और सोफे से दूर रहें। इसके बजाय, आपको चांदी और सोने जैसी बोल्ड धातु या लाल और हरे रंग की समृद्ध रंगों वाली चीजें चुननी चाहिए।

रोअरिंग ट्वेंटीज़ को स्टाइल में वापस लाओ

हालाँकि आर्ट डेको ने दुनिया का मन मोह लिया है, लगभग एक शताब्दी बीत चुकी है, सौंदर्यबोध के अवशेष आज भी सौ साल पहले की तुलना में कम लोकप्रिय नहीं हैं। ऐतिहासिक सौंदर्य का सम्मान करने और गर्जनशील बिसवां दशा को सच्ची श्रद्धांजलि देने के लिए, आप आर्ट डेको फर्नीचर के एक या दो टुकड़ों के साथ अपने शहरी इंटीरियर का एक छोटा सा हिस्सा उस अवधि के लिए समर्पित कर सकते हैं। एक समृद्ध लाख वाली कॉफी टेबल से लेकर दीवार पर एक ज्यामितीय दर्पण तक, आपकी आधुनिक संवेदनाओं के साथ मिश्रण और मिलान करने के विकल्प अनंत हैं।

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