जापानी छत्र नृत्य इतिहास के बारे में जानने का प्रयास करते समय भ्रमित होना आसान है। इस विशेष नृत्य शैली को गलत समझा गया है और कई नकलों के साथ भ्रमित किया गया है, लेकिन नृत्य की वास्तविक जड़ों को स्पष्ट किया जा सकता है।
गीशा नृत्य नहीं
विकिपीडिया में जो लिखा है उसके विपरीत, जापानी छत्र नृत्य गीशा का विशेष नृत्य नहीं था। इसका उद्देश्य कामुक होना या अपने अमीर ग्राहकों के लिए नर्तकियों का दिखावा करना नहीं था। यह केवल जापानी प्रॉप के साथ किया जाने वाला नृत्य नहीं था, जैसा कि इंटरनेट पर कई अन्य स्थानों पर लिखा गया है।
जापानी छत्र नृत्य के इतिहास के बारे में जानने का एक बेहतर तरीका इसे प्रदर्शित करने वाले कला के उस्तादों के वीडियो देखना होगा। उदाहरण के लिए, आप 2008 में वर्जीनिया में चिबाना सेन्सेई को एक बहुत ही पवित्र किमोनो में एक छत्र के साथ प्रदर्शन करते हुए देख सकते हैं। चालें सुंदर और सटीक हैं, चाहे छत्र के साथ छेड़छाड़ करना हो या नृत्य खंड का विरोध करने के लिए इसे फर्श पर सटीक रूप से स्थापित करना हो।
यह ओकिनावान नृत्य परंपरा का वास्तविक प्रदर्शन है जिसे "हिगासा ओडोरी" के नाम से जाना जाता है। आमतौर पर वसंत उत्सवों में एक या कई नर्तकों द्वारा प्रदर्शन किया जाता है, इसकी जड़ें जापान की पारंपरिक थिएटर कलाओं में हैं।
जापानी छत्र नृत्य इतिहास
2010 में शूरिजो कैसल पार्क में नए साल का जश्न मनाने वाले शोधकर्ताओं के अनुसार, हिगासा ओडोरी शास्त्रीय रयुकुआन कोर्ट नृत्य तकनीक का एक हिस्सा है जो 18वीं और 19वीं शताब्दी में विकसित हुई थी। इन नृत्यों का मुख्य कार्य चीन के राजदूतों का सम्मान करना और उनका मनोरंजन करना था।नृत्य पांच प्रकार के थे:
- वाकाशू-ओडोरी: "युवा व्यक्तियों का नृत्य"
- रोजिन-ओडोरी: "बूढ़े व्यक्तियों का नृत्य"
- उचिकुमी-ओडोरी: नाटकीय नृत्य
- निसेई-ओडोरी: पुरुषों का नृत्य
- ओना-ओडोरी: महिलाओं का नृत्य
इस प्रकार का नृत्य ओकिनावा प्रान्त की स्थापना तक चला, जिसके बाद यह "डाकू" काबुकी थिएटर का हिस्सा बन गया। क्योंकि मूल काबुकी प्रदर्शन को अनैतिक और विनम्र जापानी समाज के लिए अनुपयुक्त माना जाता था, थिएटर शहर की दीवारों से बहुत दूर बनाए गए थे, कभी-कभी नदी के तल में भी। "आउटलॉ" थिएटर के कई अन्य रूपों की तरह, काबुकी बेहद लोकप्रिय हो गया, और रयुकुआन शैली में इसके नृत्य रूपों को कलाकार से कलाकार तक सौंप दिया गया।
हिगासा ओडोरी बनाया गया
19वीं से 20वीं सदी को जोड़ने वाले नृत्य की रयुकुआन परंपरा के अंतिम महान गुरुओं में से एक, तमागुसुकु सेजू नाम का एक व्यक्ति था।उन्होंने ओकिनावान शैली की पोशाक वाली एक महिला के लिए "ओना-ओडोरी" बनाई, जिसमें उसके बालों से लेकर उसकी नाजुक सफेद टैबी तक शामिल थी। यह एक ऐसा नृत्य था जिसका उद्देश्य गर्मी के मौसम और खेतों में खेलती एक युवती की सुखद चिंता की भावना को उजागर करना था। 1934 में इसके निर्माण से (तमागुसुकु सेंसेई की मृत्यु से एक दशक से थोड़ा अधिक पहले) यह बेहद लोकप्रिय हो गया, बहुत मांग में था और क्लासिक काबुकी थिएटर से कहीं दूर कई फिल्मों, नाटकों और त्योहारों में चित्रित किया गया।
नृत्य के दो भाग हैं: पहला, "हनागासा-बुशी" नामक गीत के लिए, एक उज्ज्वल और रंगीन धुन है जहां नर्तक फर्श पर घूमता है। फिर दूसरी धुन, "असतोया-बुशी", कलाकार को अपने छत्र (" हिगासा") के साथ अनुग्रह और निपुणता प्रदर्शित करने का मौका देती है।
आधुनिक और पारंपरिक का मिश्रण
हालाँकि लगभग एक सदी पुराने नृत्य को "आधुनिक" के रूप में वर्गीकृत करना अजीब लग सकता है, हिगासा ओडोरी वास्तव में उस शैली में आता है।कई अन्य ओकिनावान रूपों के विपरीत, जिनमें बहुत सटीक चालें होती हैं, पैरासोल नृत्य नर्तकियों और कोरियोग्राफरों को नृत्य में कुछ व्यक्तिगत अभिव्यक्ति जोड़ने का अवसर प्रदान करता है, साथ ही साथ अपने पूर्ववर्तियों के पारंपरिक कला रूपों के साथ संबंध बनाए रखता है। वास्तव में, 2009 में, हिगासा ओडोरी तमागुसुकु के स्कूल के सेंसिस द्वारा अपने संस्थापक को श्रद्धांजलि के रूप में प्रस्तुत किया गया पहला नृत्य था। यह जापानी नृत्य की क्लासिक सुंदरता और सुंदरता के साथ अत्यधिक आनंद का संयोजन है जिसने हिगासा ओडोरी को जापान और विदेशों दोनों में सबसे लोकप्रिय नृत्यों में से एक बना दिया है।
